Редакция «Перемотки» пересмотрела комедии Мэла Брукса и призывает вас последовать нашему примеру, вооружившись этим кратким путеводителем по творчеству режиссёра.
Фильмография Мэла Брукса в титрах
Мэл Брукс Бинго™
Настольная игра от журнала «Перемотка» «Поиск закономерностей и повторяющихся тем в фильмах Мэла Брукса», или «Мэл Брукс Бинго™», поможет вам развить внимание к деталям и память. Несмотря на возможность использования «Мэл Брукс Бинго™» в качестве игры для нетрезвой компании, один только пункт «Герои ломают четвёртую стену» может привести к острому алкогольному отравлению в течение первых пятнадцати минут просмотра, и в связи с этим редакция журнала «Перемотка» не рекомендует использовать «Мэл Брукс Бинго™» в качестве игры для нетрезвой компании.
Возможно, для заполнения ряда из пяти пунктов и победы вам понадобится посмотреть более одного фильма. Редакции журнала «Перемотка» лень проверять. Извините.
Герои начинают петь |
Руди Де Лука |
Вы не понимаете, |
Сценарий цитирует предыдущие фильмы режиссёра |
Выходит сам Мэл Брукс |
Герои ломают метафорическую четвёртую стену, обращаются в зал или калечат съёмочную группу |
Герои начинают говорить на идиш |
Петь начинает лично Мэл Брукс |
Дом Делуиз |
Герои начинают говорить на иностранных или вымышленных языках, явно подразумевая что-то неприличное |
В сюжете возникают анахронизмы |
Пародия на один фильм или жанр превращается |
Мэдлин Кан |
Герои, ломая метафорическую четвёртую стену, ломают буквальную четвёртую стену, окно, дверь или декорации |
Кто-то пытается произнести слово на «Н», |
Харви Корман |
Доктор Сьюард прописывает пациенту клизму |
Ржут кони при звуках имени фрау Блюхер |
Известные актёры иронизируют над собой и своими предыдущими ролями в камео |
Клорис Личмен |
Режиссёр буквально воспроизводит кадры пародируемого фильма |
Джин Уайлдер |
В кадре возникает фаллическая символика |
Входит блондинка |
Гитлер |
Приятного просмотра.
Чтобы поставить спектакль, который гарантированно провалится, и не возвращать деньги инвесторам (батальону падких на увещевания бодрых старушек), героям — театральному продюсеру и его бухгалтеру — нужен достойный сценарий. Идеальным материалом оказывается восторженная оперетта про Адольфа Гитлера и Еву Браун, автор которой живёт в своей специфической реальности и при любом удобном случае затягивает песню про дойчланд-дойчланд-убер-аллес. Дрим-тим был бы неполон без феерического режиссёра — корпулентного мужчины в сверкающем вечернем платье, и исполнителя главной роли — крунёра вроде Энгельберта Хампердинка с передозировкой виагры. Постановку, понятное дело, ждёт заслуженный успех, а Брукса — «Оскар» за оригинальный сценарий. |
|
Третий всё-таки лишний — когда к Ильфу и Петрову добавился Мэл Брукс, «Двенадцать стульев» из едкой гомерической сатиры превратились в прямолинейный плутовской роман, снятый на натуре в Югославии. Брукс старается серьёзно обходиться с первоисточником, а в результате оказывается скучным. Из-за хронометража пришлось нещадно сокращать сюжет и добывать стулья партиями, а не поштучно, цветистые советские типажи тоже пошли под нож, и фильм приходится тянуть на себе умеренно комическому дуэту Воробьянинова и Бендера, изредка встречающим кэмпового отца Фёдора. В книге искатели тёщиных сокровищ были проводниками по сюрреалистическому миру перегибов на местах и пережитков царизма, в фильме же они вынуждены быть центральным источником комического — и не справляются. Вдобавок Бендер, из которого попытались сделать более традиционного антигероя-любовника, выглядит так, будто сбежал из любительской постановки пьесы Бомарше. W, как говорится, TF. |
|
В забытый богом городок в прерии назначают нового шерифа, и этот шериф — чернокожий. Не хотелось бы злоупотреблять словом swag, но именно оно точнее всего описывает главного героя, в помощниках у которого ходит похмельный Джин Уайлдер, и чьему свэгу оказываются в конечном счёте подвластны даже брезгливо косящиеся на негров горожане. Чтобы обмануть бандитов, все они под руководством шерифа за ночь строят из фанеры макет своего города с картонными жителями в масштабе 1:1 — пусть себе стреляют гады, нам всё нипочём. В кульминационный момент герои, глазом не моргнув, проламывают стену соседнего павильона, и кордебалет французов во фраках бросается врассыпную, потому что внезапно пальба, ковбои, индейцы и Дикий Запад. А дальше — только звёзды: потасовка охватывает всю киностудию, кругом летают торты, злодей ловит такси и просит увезти его из этого фильма, а шериф с помощником идут в кино досмотреть, чем всё кончилось. |
|
Первая и, вероятно, наиболее трепетно сделанная пародия Брукса берёт в оборот реквизит «Франкенштейна» 1931 года, гремит старомодным саундтреком и показывает в начале долгие рисованные титры. Если уж берёшься что-то пародировать, так уж будь добр относиться к нему с любовью — заповедь, которой режиссёр останется верен, несмотря на все идиотские шутки и нелепицы, а в «Молодом Франкенштейне» любовь вдобавок движет сюжетом. Чёрно-белое кино про пёструю компанию: внука Виктора Франкенштейна, глазастого горбуна Игоря, жовиальную блондинку Ингу и домоправительницу фрау Блюхер, от одного имени которой испуганно ржут кони, — рассказывает нам, как человеческий разум опять создал чудовище, но на этот раз все стали жить-поживать да добра наживать назло Мэри Шелли. Оно и неудивительно, ведь созданное чудовище обнаружило музыкальный слух, незлобивый нрав и огромный schwanstucker. |
|
Спасти киностудию от разорения, слияния и поглощения может только новый блокбастер — и тут, на удачу, выходит из запоя великий комедиограф Мэл Фанн и решает снять немое кино. Встретив закономерное недоумение продюсера, режиссёр обещает обеспечить проект блестящим актёрским составом, и значительную часть фильма проводит, устраивая западни, каверзы и гэги разной степени глупости признанным голливудским звёздам. В стремительный поток падений, переодеваний и сражений с автоматом для газировки оказываются вовлечены Берт Рейнольдс, Лайза Минелли, Пол Ньюман и все-все-все, и немного для проформы побегав в ужасе от бойкого режиссёра, с радостью вписываются в авантюру — к чёрту Станиславского, устроим праздник слэпстика. В оде гротескной физической комедии, ушедшей эпохе и многоуровневым конструкциям «кино про кино про кино» одно-единственное слово позволено будет произнести только миму всея Франции Марселю Марсо, по совокупности заслуг перед незаслуженно забытым жанром. А кто усомнится в том, что слэпстик жив, — тот комически упадёт с кресла, и поделом. |
|
Всего через год после выхода последнего фильма Хичкока вся его фильмография повторилась как фарс — в виде «Страха высоты». Мэл Брукс в привычном для него формате расписывается в любви к психиатрии и Альфреду Хичкоку, с теплотой насмехаясь над обоими враз. В ход идут все мотивы, сюжетные ходы и обсессии: несправедливо обвинённый герой, тревожные планы толпы, нервная музыка, двойники и трагические блондинки, фотоаппараты и телефонные звонки — и все они, понятное дело, превращаются из недобрых предзнаменований и драматических поворотов в чёрт знает что с элементами капустника. В роли патологического киллера резвится соавтор сценария Руди Де Лука, композитор девяти фильмов Брукса Джон Моррис тщательно притворяется Бернардом Херрманном (игнорируя нервические скрипки из «Психо» как чересчур очевидную шутку), Клорис Личмен выглядит более угрожающе, чем обычно, и все остальные подозреваемые из труппы Брукса тоже где-то неподалёку. Старательно воспроизведённые кадры хичкоковских фильмов, населённые очаровательно кривыми отражениями его персонажей, в конце концов складываются в действительный триллер — где зло оказывается повержено, а психоанализ торжествует. |
![]() Выход режиссёра: главная роль |
Историй, как известно, всего четыре: древняя, Средних веков, Нового времени и новейшая. В три из них успевают вляпаться герои новелл, составляющих первую часть «Всемирной истории» по Мэлу Бруксу. За кадром читает текст Орсон Уэллс, а в кадре происходит привычная свистопляска: не слишком далеко отходя от исторической правды, Брукс снял свою пародию на учебник, с инквизицией и синхронным плаванием. От открытия огня до Французской революции, с остановками в Древнем Риме и у Торквемады, шальные стендап-комики и примкнувшие к ним держат путь на колеснице ко второй части — так никогда и не случившейся. |
![]() Выходы режиссёра: Моисей, Комикус, Торквемада, Людовик XVI |
Умудрившись опоздать чуть не на десять лет, Брукс снимает тем не менее самую известную, самую глупую и самую упоительную пародию на «Звёздные войны» (а также, за компанию, «Стар Трек», «Планету обезьян» и всё, что плохо лежало). Йоду здесь зовут Йогуртом, вместо force миром правит непонятная (ну как непонятная) хрень под названием schwartz, Люк разумно вычеркнут за ненадобностью, а за главного — Хан Соло в костюме Индианы Джонса. Иными словами, напиши Брукс сценарии «Призрачной угрозы» и остальных приквелов, могло бы получиться куда занимательнее, чем у Лукаса, — такому лихому дуракавалянию никакой Джа-Джа Бинкс и Джей-Джей Абрамс не помеха. «Дисней», позовите Брукса в новые «Войны» — дедушка старый, но мы в него верим. |
|
Редкий случай, когда Брукс ничего не экранизирует и не пародирует, «Жизнь — дерьмо» в условном советском кинотеатре могли бы причислить к жанру лирических комедий — таких, где шутки шутками, но и удавиться с горя временами тоже хочется. История о превращении капиталиста в человека начинается с нечаянно заключённого пари о том, что герой сможет месяц прожить в готовящихся к сносу трущобах, а продолжается чем-то средним между «Одиссеей» и «Рождественской песнью» — от одного испытания к другому, при поддержке сердобольных бомжей и найдя свою любовь, Годдард Болт, по кличке Пепто, проходит все круги и возвращается домой. Дома, впрочем, его не ждут, так что весь третий акт приходится выводить предателей на чистую воду, и кульминацией становится парафраз French Mistake из «Сверкающих сёдел». Четвёртую стену в этом фильме не ломают, зато под натиском толпы сдаются классовые барьеры: вместо ковбоев и французов встречаются два мира, состоятельные старушки кружатся в танце с бродягами, все проворно тырят еду со шведского стола, а герой в это время схлёстывается со злодеем в битве на экскаваторах, что менее поразительно, чем финал «Сёдел», но тоже производит впечатление. |
![]() Выход режиссёра: главная роль |
Годы идут, а методы режиссёра остаются прежними: пригоршня анахронизмов, пубертатные шутки, кокетничание со структурой нарратива и стремительно устаревшие поп-культурные цитаты — из всех фильмов Брукса этот в куда большей степени оказался памятником году выпуска, чем пародируемому материалу (хотя и материалу, бесспорно, досталось на орехи). Бравые ребята Робина читают рэп, сам Робин из Локсли хвастается английским акцентом не в пример Кевину Костнеру, леди Мэрион носит пояс верности с лейблом Everlast, входит ведьма по имени Латрина, а во время турнира лучников все решают свериться со сценарием. Фильм ещё даже не успевает начаться, как режиссёра уже проклинают жители деревни, которую сожгли ради драматичных титров, — это ли не успех. |
|
Последний фильм Брукса-режиссёра, вообще говоря, смело можно считать не столько даже пародией, сколько очередной экранизацией — здешний Дракула, мало ли что Лесли Нильсен, даст сто очков вперёд многим коллегам, а сценарий довольно точно следует книге и классическому фильму с Лугоши. Ну, да, граф бьётся головой об люстру и немного лажает с гипнозом, но если мы не считаем пародией «Дракулу 2000», то фильм Брукса, в таком случае, этого титула не заслуживает и подавно. Сюжет тут строго по канону: в Англию прибывает румынский граф, у которого на посылках охочий до жучков и паучков нотариус, и далее по тексту — Люси, Мина, Абрахам Ван Хельсинг, Джонатан Харкер, склепы, чеснок и прочие старые знакомцы. Ну, конечно же, мимоходом герои не забывают прописывать всем клизмы, торжественно уходить в шкаф под властью Дракулы, плясать чардаш почище Аддамсов с их «Мамушкой», шутить про викторианскую версию распущенности и переругиваться на древнемолдавском, подозрительно похожем на идиш. Держать среди всего этого лицо и не забывать о графском титуле — немалое испытание, которое Лесли Нильсен проходит с истинным дворянским блеском. |
|